Edition : 2025

Sandra Cifani, bijoutière luxembourgeoise née en 1979, façonne depuis plus de vingt ans des pièces uniques alliant savoir-faire et sensibilité. Formée à l’Institut des arts à Namur puis à Valenza en Italie pour le ser- tissage et la taille des pierres, elle a travaillé pour de grandes maisons comme Bulgari avant d’ouvrir son propre atelier. En 2022, elle suit une formation d’émaillage au Portugal et en 2023, apprend la technique de la filigrane, pratique centenaire désormais devenue son langage poétique. Sa spécialité, c’est de retravailler le vieil or, le refondre et créer de nouvelles pièces en leur donnant une valeur artistique sublimée par leur valeur émotionnelle. Pour Nature singulière, la série de bijoux qu’elle présente est en filigrane, mais d’argent 950 / 1000, inspirée des quatre saisons. Chaque pièce, de 5 à 8 cm, entièrement réalisée à la main, évoque un cycle naturel : la lenteur de l’hiver, l’éveil du printemps, la générosité de l’été, la lumière dorée de l’automne. Chaque fil torsadé, chaque courbe minutieuse participe à une composition où rien n’est laissé au hasard. A travers ses créations, Sandra Cifani restitue l’harmonie du vivant par la finesse du geste, par la patience. L’argent recyclé utilisé renforce son engagement pour une création respectueuse.

Gérard Claude, artiste plasticien luxembourgeois, expose depuis 1973 au Luxembourg et à l’international. Lauréat de nombreux prix (dont Prix Grand- Duc Adolphe en 1979), ses œuvres figurent dans des collections publiques et privées prestigieuses. Sa démarche artistique repose sur une alliance inédite entre éléments naturels et création sculpturale. Pour Nature singulière, il présente des objets hybrides réalisés à partir de terre cuite greffée sur des cornes et des os. Ces matériaux, souvent issus d’anciens trophées de chasse du siècle dernier ou de récupération de carcasses d’animaux, sont réassemblés de surprenante façon. Le modelage en paperclay (terre mélangée avec un faible pourcentage de fibres cellulosiques, ce qui permet un travail très fin), cuit à haute température, épouse les formes organiques naturelles, brouillant les frontières entre ce qui est façonné et ce qui est trouvé. Chaque pièce devient ainsi un fragment d’une nature réinventée, à la fois brute et porteuse d’imaginaire. Gérard Claude donne une seconde vie à ces matières, les inscrivant dans un univers biomorphe où la tension entre force et délicatesse devient harmonie. Son œuvre invite à rencontrer l’étrangeté magique d’un monde en transformation.

Louise Aimard, brodeuse d’art à la main depuis 2015, formée à Paris, a installé son atelier au 1535°, creative hub, à Differdange en 2024. Spécialiste de la technique du crochet de Lunéville – lequel permet non pas des objets en maille mais de la broderie perlée –, elle inscrit sa pratique artistique dans une démarche résolument contemporaine, explorant les matières, toutes chinées, valorisant les fils et coloris oubliés, les soies de seconde main, afin de créer des contrastes, mat et brillant, opaque et transparent. Mais au-delà de la matière, c’est le geste qu’elle interroge : incorporer au savoir-faire du crochet et de l’aiguille, des sequins, paillettes, perles, pour apporter lumières et éclats mais, surtout, pour expérimenter un langage sculptural, une manière de faire sortir la forme hors du cadre textile. Ses pièces se manipulent, se retournent, invitent à une expérience tactile, ce, en raccord avec la réelle poésie des écorces qui incitent au toucher, une inspiration qu’elle traduit dans l’exposition Nature singulière en jouant sur les accords dissonants, la ligne décalée, afin de troubler la perception. Dans sa broderie devenue une écriture tactile et poétique, la nature n’est pas imitée mais réinventée.